martes, 15 de octubre de 2013

Bienal de arte y pintura chaco 2013

http://www.bienaldeartechaco.com.ar/





sábado, 16 de marzo de 2013

Pinturas

 Variaciones sobre una hoja de ricino-2013 120x100 cm

 Camuflaje2-2013 Acrílico sobre tela-100 x 100cm

Camuflaje1-2013-Acrílico sobre tela-150x120 cm
Camuflaje 4-Acrílico sobre tela-100 x100 cm


Acrílico sobre tela-120 x100 cm
Olivares-
Acrílico sobre tela-180 x60 cm

Piezas en cerámica-2012







domingo, 27 de enero de 2013

cerámicas




Fragmento Pintura

Acrílico Sobre Tela 2011

Una casa para siempre

http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar/17-8535-2013-01-13.html


AN › UNA ARTISTA PLASTICA ELIGE SU OBRA FAVORITA: JULIANA CECI Y CASA DE LOS ESPIRITUS, DE LEONORA CARRINGTON

Una casa para siempre

 Por Juliana Ceci
Descubrir una relación de intimidad con una obra es algo que ocurre con extrañamiento. Una no sabe cuál le va a dejar ese regusto en el paladar que modifica levemente el cotidiano. Nunca se sabe qué obra se va a amar, cuál abandonará definitivamente el espacio de la exposición para acompañarnos con su enigmática conversación. Me gusta eso de las obras de arte, ese errático eco del cual no poseemos control, que no limita la identidad del que la consume, sino que la cuestiona, la expande, la desestabiliza. Por eso, podría dedicarme a inventariar aquellas obras que me acompañan desde que las vi, en una especie de paraíso amistoso y atemporal: pipas de Magritte, la ficción infinita de Raymond Roussel, una sonrisa de Duchamp... la hermosa Leonora y su corte de fantasmas...
Descubrí la obra de Leonora Carrington en un taller literario. Mi primer acercamiento fue a sus textos, trastornados cuentos de hadas que rozaban el borde de un mundo enorme y secreto. Una voz femenina y perturbada. Luego hallé sus pinturas, dibujos y esculturas.
Vi su obra en vivo y en directo en México, en el año 2008. Pisar el D.F. por primera vez fue poner el pie en una planta carnívora. La primera mañana que salí a recorrer la ciudad di con el cartel que anunciaba su muestra. Era en el Paseo de la Reforma, en la calle.
Ver las numerosas esculturas en bronce de esa artista, todavía viva y en actividad, fue observar el reflejo de un espejo de obsidiana: México entero ofrecía su imagen mil veces deformada en cada uno de sus huecos. Si bien asocio su imaginario con mitos celtas, judíos, leyendas rusas, también es posible ver cómo ha sido poroso a la potencia mítica de la cultura mexicana. Encontrarme con su obra fue entrar en un universo de asociaciones y ecos del cual me costó salir, en el que quedaba involucrada toda la ciudad, su cultura popular y sus artesanías. De sus esculturas me atrajeron las tensiones que arquean a sus personajes, la oscuridad que convocan y rodean, la imantación que tuerce sus figuras. Observar todas estas obras juntas potencia la misteriosa singularidad de cada una.
Cuando estuve frente a la Casa de los espíritus, deseé meterme dentro de ella: tiene un enorme hueco interno y siempre creí que ésa sería la forma correcta de apreciarla. Después de convencerme con sensatos argumentos de que meterme dentro de la escultura era inviable, contraproducente y hasta punible, me concentré en la observación del manejo que hace Leonora de los volúmenes y los valores infinitos que así provoca.
Ansiosos agujeros negros en los ojos, grises generados por pequeños cambios de planos, sombras proyectadas por ínfimas líneas. Degusté su malévola síntesis formal, de la cual no conviene fiarse. Percibí cierta crudeza de niña en la obra de esta mujer de 93 años.
Una mujer que conoció la locura, huyó de la guerra, migró y pobló de extrañas criaturas ese sitio geográfico ya de por sí fantástico.

Leonora Carrington

Nació en Lancashire, Inglaterra, el 6 de abril de 1917, en el seno de una rica familia de la industria textil. Con apenas 3 años quedó bajo los cuidados de una institutriz francesa, un instructor de religión y una niñera inglesa, quien con sus profusos relatos sobre hadas dejaría huellas indelebles en la imaginación de la pequeña Leonora, material narrativo que luego capitalizaría singularmente en su pintura y escritura. A un año de iniciados sus estudios de dibujo y pintura conoció al pintor Max Ernst en Londres y comenzó un romance que provocaría la desaprobación de su familia, pues Ernst era un hombre casado y 27 años mayor que Leonora, quien tenía tan sólo 20 años. El fue quien la llevó a codearse con el círculo de los surrealistas, donde convivió con personajes como Joan Miró, André Bretón y Salvador Dalí. En 1938, el romance de Leonora con Max encontró su nido de amor en una casa de campo en Saint-Martin-d’Ardèche. En la fachada de la casa, todavía hoy se puede ver un relieve que representa a la pareja en su juego de roles: Loplop, el alter ego de Max Ernst, un animal alado fantástico entre pájaro y estrella de mar y su Desposada del Viento: Leonora Carrington. La feliz vida en pareja llegó a su fin cuando Max Ernst es declarado enemigo del régimen de Vichy y es detenido y llevado a prisión en el campo de Les Milles. Leonora sufrió entonces un colapso psíquico y su familia decidió internarla en un hospital psiquiátrico de Santander, España. En 1941 escapó del hospital y emigró a México. Leonora Carrington, creadora de un mundo mágico, con altas dosis de humor corrosivo y fantásticamente espiritual, supo dar rienda suelta a sus fantasmas tanto en la pintura como en la escritura. Falleció a los 94 años en Ciudad de México, el 25 de mayo de 2011.

al Guernica de Picasso, por Juliana Ceci

http://queridamonalisa.blogspot.com.ar/

al Guernica de Picasso, por Juliana Ceci


Querida Guernica, 
Te vi por primera vez en un departamento alquilado en Río de Janeiro, eras apenas un afiche pegado en el placar de esa casa desconocida. Yo llegando de un largo viaje de tres días en auto, a la madrugada, a dormir por primera vez en esa tierra caníbal, y te vi, alumbrada por la pálida luz de una luna que entraba llena, desde mi  cama carnívora.
Que manos te habían sujetado, cuadro antiguo y de  país lejano, a estas puertas  agitadas con las que curiosamente te sabias entender? Quien te contemplaría, en cama adolescente, fumando algo?
Yo te descubrí, veloz y desgarradora, tus manos agarraron mis ojos con violencia, en la confusión escuche ruidos  gritos,  la pequeña bombita de luz, el decapitado, los añicos de la madre con su hijo muerto,  No podía creer lo que veía, bailabas Guernica. Me contabas cosas. Me hacías doler.
Desde mi cama, éramos yo y vos, pegadas, en un altar de confesiones. Mis  ojos  sin juicio te dejaron entrar enterita.

Juliana






CV

cv

Juliana Ceci

Lugar y fecha de nacimiento: La Plata, 14 de febrero de 1979

Correo electrónico:

cecijuliana72@gmail.com

2. FORMACIÓN

De grado

· Profesora Nacional de Pintura. Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, Ministerio de Educación, Ciencia y Tecnología. 2001.

Talleres y clínicas

  • Pintura, Prof. Jorge Mingo. Buenos Aires, 1993-1994.
  • Pintura. Prof. Cristina Dartiguelongue. Buenos Aires, 1996-1997.
  • Pintura. Prof. Juan Doffo. Buenos Aires, 1998-1999 Beca, Anual.
  • Libro de Artista. Prof. Alejandra Escribano. Unquillo, Córdoba, 2003. 8 hs.
  • Taller Literario. Prof. Gabriela Bejerman. Buenos Aires, 2005. Anual.
  • Pintura. Prof. Diana Aisenberg. Buenos Aires, 2007. Anual.
  • Serigrafía. Prof. Mariela Scafati. Belleza y Felicidad, Buenos Aires, 2007. 3 meses
  • Anexo Acuático. Clínica de obra. Coord.: Diana Aisenberg, Maria Ibáñez, Maximiliano Bellman. 2007. Anual
  • Taller de Pintura Diana Aisenberg- 2007-2011
  • Cerámica. Prof. Andrea Fasani, Prof. Claudia Toro. El Conde de las Rueditas, Buenos Aires, 2007-2008.
  • Clínica de Obra- Diana Aisenberg- 2008-2011
  • Clinica de obra- Tulio de Sagastizabal- Programa de Becas de perfeccionamiento para artistas y docentes en el marco de la Ley de Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires- Cromos, Centro de estudios de Arte. Duración: 2 cuatrimestres. 2011-2012
  • Extensión de La Beca de perfeccionamiento para artistas y docentes en el marco de la Ley de Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires- Cromos, Centro de estudios de Arte. Duración: 1 año. 2012-2013.
  • Taller de cerámica, Julieta Cosetino, 2012 hasta la actualidad.

Workshops

  • Workshop Otros mundos posibles, Joseph María Martin, C.I.A, Centro de Investigaciones Artísticas, 2009.

Cursos

  • Flash. Prof.: DG Cintia Covero Mencía. 2002. 22 hs.
  • Múxxica y computadora en la Escuela de Lutheria Muxxica. Prof. Lic. Guillermo Canale. 2002. Cuatrimestral- 2 horas por semana.
  • Action Script. Prof.: E. Caldareri. Escuela Da Vinci, 2005. 8 clases 2 hs.- 16 hs.
  • Ediciones de Artista. Trama, el Encuentro. Dictante: Gustavo López. Centro Cultural Borges, Buenos Aires, 2005. 9 hs.
  • Curso Flash Web Sites, Killer Sites. 2007. Dictante: Alejandra Gottelli, 14 hs.

Seminarios

  • Arte Contemporáneo I. Seminario de Equivalencia Universitaria, Licenciatura en Artes Visuales, Instituto Universitario Nacionales del Arte. Fabiana Barreda 2002 Semestral.
  • Arte Contemporáneo II. Seminario de Equivalencia Universitaria, Licenciatura en Artes Visuales, Instituto Universitario Nacionales del Arte. Prof.: Laurenzi 2002 Semestral.
  • Producción y Circulación de Obras de Arte. Seminario de Equivalencia Universitaria, Licenciatura en Artes Visuales, Instituto Universitario Nacionales del Arte. Prof.: Ana María Battistozzi 2002 Semestral.
  • Proyectos de Artistas. Lic. Alicia Romero, Lic. Marcelo Giménez. Cromos. Centro de Estudios de Arte, Buenos Aires, 2005. Trimestral.
  • Prácticas de Teorización Artística. Lic. Alicia Romero, Lic. Marcelo Giménez. Cromos. Centro de Estudios de Arte, Buenos Aires, 2006 y 2007. Anual.
  • Seminario sobre Foucault. Lic. Alicia Romero, Lic. Marcelo Giménez. Cromos. Centro de Estudios de Arte, Buenos Aires, 2008
  • Seminario Deleuze. Lic. Alicia Romero, Lic. Marcelo Giménez. Cromos. Centro de Estudios de Arte, Buenos Aires, 2008
  • Prácticas de Teorización Artística. Lic. Alicia Romero, Lic. Marcelo Giménez. Cromos. Centro de Estudios de Arte, Buenos Aires, 2009 Anual.

3. EXPOSICIONES

Colectivas

· Collage, Virginia negri, Mariana telleria, Malena Cocca, Claudia del Ri­o, Adrian Villar Rojas, Fernanda Laguna, Juliana Ceci, Ana Tarsia, Maria Ibañez Lago, Adrian Bertol, Leopoldo Estol, Mariela Scafati, Villa Fiorito, Belleza y Felicidad Fiorito, septiembre 2007

· ¿Por Qué los Cuadros se Cuelgan? Buenos Aires, Mo, 2007. Exposición: 3 de noviembre-7 de diciembre.

· Arte Erótico. Buenos Aires, Oficina Proyectista, 2007. Exposición: del 5 al 28 de diciembre.

· Currículum Cero ‘07. Buenos Aires, Galería Ruth Benzacar, 2007. Exposición: 28 de noviembre-29 de diciembre.

· Karaoke visual, Buenos Aires, Galería Masottatorres, 22 de Mayo 2008, Performance en la muestra A vuelo de pájaro, de Maria Ibáñez Lago. Buenos Aires, Argentina

· La Mudadora, Buenos Aires, colectivo de artistas, Intervención en espacios en transición, 29 de Junio 2008. Buenos Aires, Argentina

· La Mudadora, 4º Edición, Buenos Aires, colectivo de artistas, Casona de los Olivera, Parque Avellaneda, Septiembre 2008. Buenos Aires, Argentina

· KDA, Galería Crimson, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 3 de octubre al 31 de octubre 2008. Buenos Aires, Argentina

· Territorios Sentidos, Dirección de Cultura de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, FADU, Ciudad Universitaria. Del 10 al 26 de noviembre. Buenos Aires, Argentina

· Currículum 0 ´08, Galería Ruth Benzacar, Buenos Aires, Argentina. 26 de noviembre 2008. Buenos Aires, Argentina

· Intercambios, Archivo Vivo, Galería Arte x Arte, del 28 de noviembre hasta el 19 de diciembre. Buenos Aires, Argentina

· Solos y Solas, Buenos Aires, Oficina Proyectista, 2008. Buenos Aires, Argentina.

· Doble Circulación, La Mudadora 6º edición, colectivo de artistas, Intervención en espacios en transición, 22 de Marzo 2009. Buenos Aires, Argentina.

· Problemas Inauditos, Galería Jardín Oculto 2009, Buenos Aires, Argentina.

· Tributo a la Madonna de las artes, Obra devocional. Diana Aisenberg, Galería Daniel Abate, 2009, Buenos Aires, Argentina.

· La Novela del Dibujo, Club Del Dibujo, Galerías del CCPE entre el 6 y el 29 de noviembre, Rosario, Santa Fé, Argentina, 2009

· La Mudadora, 8ª edición, Cayetano Gerly, colectivo de artistas, Intervención en espacios en transición, Domingo 6 de diciembre 2009.

· Bicentenario: ¡Ahora o Nunca!, La Oficina Proyectista, Entre el 9 y el 23 de Diciembre 2009, Buenos Aires, Argentina.

· Kda Sonoro, Galería Jardín Oculto, 18 de diciembre 2009, Buenos aires, Argentina.

· Fase 2, Encuentro de Arte y Tecnología, Curadora, Graciela Taquini, Curadora adjunta, Sonia Neuburguer, Centro Cultural Recoleta, 2 al 6 de junio, 2010, Buenos Aires, Argentina.

· Bosque en el acuario. Juliana Ceci, Maria Lightowler, Maximiliano Ocampo Salinas, Curador, Lucas Marín, Mapa Líquido Nómade, Fundación Esteban Lisa. Julio 2010. Buenos Aires, Argentina.

· Poética Móvil 2010. 3º Feria de Arte Contemporáneo de la Patagonia en Puerto Madryn. Provincia de Chubut. Argentina, noviembre 2010

· Cero vacío II, micro-escenas, performances y experimentos, “Hábitat del deseo”, Pan y Arte, Buenos Aires, Argentina, noviembre 2010

· De orillas Y Límites, Juliana Ceci Viviana Macías, Curadora, Victoria Verlichak, Fundación Alfonso Luz Castillo, galería Arte x Arte, 2011

· La Oficina Proyectista en el Fondo Devenires, proyectos y otras utopías, Curaduría: Oficina Proyectista, Fondo Nacional de las Artes. 19 de abril al 19 de mayo.2011

· Muestra colectiva 11 en el marco de la muestra “Ensayos para la recuperación del aura: Iconostasio, apuntes y libros de artista” de Daniel Santoro, Galería Mar Dulce, 17 de septiembre – 12 de noviembre 2011

· “Se viene la fin del mundo”, muestra colectiva Nº 60, Oficina Proyectista 7 de Diciembre 2011.

· Foto galería 10 años, Muestra Colectiva, Viernes 2 Diciembre de 2011, Subsuelo de la Facultad de Ciencias Económicas UNC. Av. Valparaíso s/n – Cdad. Universitaria. Córdoba, Argentina.

· Muestra “Riachuelo, entre la bruma y el resplandor” curada por Victoria Verlichak, precedida por una obra de Benito Quinquela Martín e incluye obras de Nicolás García Uriburu, Augusto Zanela, Marcos López, Alberto Goldenstein, Esteban Pastorino, Juliana Ceci, Fabián Attila, Viviana Macías, Juan Renieri, y obras de grupos como Paralelo 58, Supersudaca, Julián d'Angiolillo, Sub, y obras de niños y adolescentes del taller de fotografía Isla Maciel, el Taller de Arte Belleza, y Felicidad Fiorito, UADE Art district, UADE Art, Lima 775,Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Individuales

· Liliputt. Ananda Casa de Arte Unquillo, Provincia de Córdoba, dibujos y pintura.2004.

· Rrose Sélavy. Unquillo, Provincia de Córdoba Ananda Casa de Arte, Pintura 2005.

· Juliana Ceci. Cur.: Raúl Cottone. Paraná, Museo Provincial de Bellas Artes Pedro Martínez, 2006. Exposición Oficial del Festival de la Luz. XIV Encuentros Abiertos de Fotografía. Org.: Fundación Luz Austral (Buenos Aires). Exposición: 5 de agosto-5 de septiembre.

· Intervención Espacial. Juliana Ceci. Buenos Aires, Oficina Proyectista. Gran Galería de Proyectos, Muestra N° 18, octubre de 2007.

· Jardín, Galería Correveidile, Paraná, Entre Ríos, Agosto 2008

· “Hábitat del deseo” Jardín Oculto Galería, Dibujos e instalación performática, Junio 2010

Residencias

  • Archivo Vivo, Proyecto Cuerpo en situación, Residencia en el Delta del Paraná, 10, 11 y 12 de Octubre 2008

4. OTROS DESEMPEÑOS

Docencia

· Ayudante. Curso Introductorio en Artes Plásticas Cátedra Soibelman. Departamento de Artes Visuales Prilidiano Pueyrredón, Instituto Universitario Nacional del Arte. 2002.

· Creación del atelier de pintura Las Dos Fridas 2003.

· Taller de Plástica para adultos y niños. Atelier de Pintura Las Dos Fridas. Buenos Aires 2006-2010.

· Actividades Recreativas de verano, Modalidad Hogar del Instituto Blanquerna, Enero y Febrero del 2011.

· Orientadora de grupo. Modalidad Centro de Día del Instituto Blanquerna, Marzo 2011 hasta la actualidad.

Curaduría

  • Sana Birome. Unquillo, Córdoba, Ananda Casa de Arte, 2005.
  • Las Dos Fridas. Stand del atelier de pintura en Periférica, Arte de Base, Buenos Aires, Centro Cultural Borges, 2005.

Premios y distinciones

· I Concurso Iberamericano de Comic y Animación. Org.: Industrias Culturales Argentinas. Buenos Aires, 2001. Mención Categoría Arte Digital.

· Currículum Cero ‘07. Buenos Aires, Galería Ruth Benzacar, 2007. pre-seleccionada. Jurado: Laura Batkis, Orly Benzacar, Leopoldo Estol, Solana Molina Viamonte, Liliana Porter.

· Currículum Cero ’08 Buenos Aires, Galería Ruth Benzacar. Pre-seleccionada. Jurado: Ernesto Ballesteros, Orly Benzacar, Flavia Da Rin, Inés Katzenstein, Solana Molina Viamonte.

· Beca de estudios C.I.A, dentro del colectivo La mudadora

· Programa de Becas de perfeccionamiento para artistas y docentes en el marco de la Ley de Mecenazgo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires- Clínica de obra con Tulio de Sagastizabal Cromos, Centro de estudios de Arte, Duración: 2 cuatrimestres. 2011-2012

Publicaciones

- BEAT 57, Año 1-Nº 3, otoño del 2001, Publicación del poema Carmela y Teoría de la esquizofrenia

- Publicación de Ilustración, Madame Butterfly, Revista Ventizca, edición invierno, Junio 2007.

- Publicación del cuento El Velorio de Ñacucuy, Revista Ventizca, edición primavera, Septiembre 2007.

- Farina, F., Labaké, A. Poéticas Contemporáneas: Itinerarios en las artes visuales en la Argentina de los 90 al 2010. Fondo Nacional de las Artes. Buenos Aires, 2010. 1ª ed. 352p. ISBN 978-987-641-015-1

Págs. 184: La Mudadora

-Diario Página 12. Suplemento LAS12. 29 de enero de 2010. La Mudadora: lo que queda en una casa cuando ya no queda nada. Casa mudada por Luciana Rosende

-Diario Clarín. Suplemento Si! 30 de abril de 2009. La mudanza: ¿un hecho artístico?

-Diario La prensa, 25 de abril 2011.Las muestras fotográficas de la galería Arte x Arte. EL ojo mecánico.

- http://www.arteenlared.com/archivo/2010/juliana-ceci-y-santiano-quesnel-exponen-en-jardin-oculto.html